1. Minhas Três Almas (2:30)
2. A Agua Do Céu (4:39)
3. Nebbia (6:08)
4. Vuelvo Al Sur (6:19)
5. As Ondas Da Vida (7:23)
6. Trompeta Grande (6:20)
7. Afeiçao (2:15)
8. Fragmentos De Cantos (5:08)
9. Circles Around (5:17)
10. FW.1855 (6:25)
11. Bela Solidao (3:13)
12. "Encore" Oriental Jig (5:26)
País: Francia
Publicado: 2019
Género: Jazz
Jean-Marie Machado: piano, composición
Didier Ithursarry: acordeón
François Thuillier: tuba
Stéphane Guillaume: flautas
Jean-Charles Richard: saxo saprano, saxo barítono
Cecile Grenier: viola
Severine Morfin: viola
Guillaume Martigne: chelo
Elodie Pasquier: clarinete
Jean-Marie Machado siempre ha tenido predilección por los caminos, la transgresión de fronteras y la aventura musical. Basta con echar un vistazo (o mejor dicho, escucharlo una vez) a su discografía, si es necesario, para quedar cautivado, desde el trío que lo vio irrumpir en el escenario hasta «Impulse Songs», «Vibracordes», «La Fête à Bobby», «Andaloucia», «Fiesta Nocturna» y muchas otras transformaciones. Su seguridad brilla en la forma en que se describe a sí mismo como un «explorador de mundos musicales», y el resultado musical basta para convencernos definitivamente. «Pictures for Orchestra» (hoy disco, pero anteriormente programa de concierto) es una especie de culminación de este viaje particularmente atípico y transversal para la «Danzas Orchestra», un conjunto flexible de calidad constante. Además de la calidad de la composición, lo que llama la atención de inmediato son los intérpretes sobresalientes: instrumentistas excepcionales, músicos virtuosos e improvisadores acostumbrados a las amplias posibilidades de la música. Pero, por supuesto, un proyecto tan inspirador atrae talentos, como sucede aquí, superando con creces las expectativas más legítimas.
La música despliega sus alas entre distintos mundos: con la memoria de Robert Schumann, y también de la concertista Catherine Collard, con quien estudió Jean-Marie Machado; en otros lugares, un soplo de los Balcanes, o la locura de flautas y ritmos que nos transporta hacia el Este; o incluso, hacia el Oeste, un mundo a la Piazzolla que evoca el encuentro entre el compositor y bandoneonista argentino y el saxofonista barítono Gerry Mulligan. Y tema tras tema, un lirismo que habría encajado a la perfección en la Segunda Escuela de Viena, luego una explosión de jazz magnificada por el saxo soprano, sin mencionar, furtivamente, una especie de concierto para orquesta que demuestra el amor del compositor y pianista por el talento de sus colaboradores. En efecto, Jean-Marie Machado no se atribuyó la mayor parte del repertorio, y aunque se permite dos episodios en solitario, resulta bastante evidente que esta aventura es, ante todo, colectiva y que el compositor concede un amplio protagonismo a los solistas que sabe que son excepcionales.
Esto es lo que tiende a predominar a lo largo del disco: una música creada con cariño, ante todo, para un grupo, un grupo personificado, inextricablemente ligado a la identidad artística de sus intérpretes. En otras palabras, como una ética de la creatividad musical. Y al igual que en otras formas de arte, la ética suele determinar el poder de la estética. (Xavier Prévost)
