Disco 1 – Lado A
1. Dark Magus - Moja (25:24)
Disco 1 – Lado B
1. Dark Magus - Wili (25:08)
Disco 2 – Lado A
1. Dark Magus - Tatu (25:20)
Disco 2 – Lado B
1. Dark Magus - Nne (25:32)
País: Europa
Publicado: 2016
Género: Jazz
Michael Henderson: bajo
Al Foster: batería
Dominique Gaumont, Pete Cosey, Reggie Lucas: guitarra
James Mtume: percusión
Azar Lawrence: saxo tenor
David Liebman: saxo tenor, saxo soprano
Miles Davis: trompeta, órgano Yamaha
Es seguro asumir que nadie en el público del Carnegie Hall el 30 de marzo de 1974 anticipó lo que Miles Davis tocaría en el concierto documentado en Dark Magus: Live at Carnegie Hall. Grabado casi al final de su etapa eléctrica, este álbum doble sigue siendo la declaración más oscura y feroz de la carrera de Davis: una obra visionaria que anticipó desarrollos en el jungle, el noise rock, el funk y el drum 'n' bass. Publicado inicialmente en Japón en 1977, Dark Magus esperó dos décadas para su lanzamiento en Estados Unidos. Ahora, más de 50 años después de que Davis y su banda dejaran boquiabiertos al público en el famoso recinto neoyorquino, se lanza por primera vez en vinilo en Estados Unidos, y con una calidad de sonido excepcional.
Masterizado en el estudio de Mobile Fidelity en California, presentado en una funda desplegable de Stoughton y prensado en Fidelity Record Pressing, este set numerado de 2 LP de 180 g y 33 RPM de Dark Magus te invita a sentarte y sumergirte en una actuación emocionante que funciona simultáneamente como audición, experimento, liberación y una magnífica explosión de jazz-rock fusión. Esta reedición presenta la magia de la improvisación que se desplegó en el escenario: las tonalidades estridentes, el uso arrollador del pedal wah-wah, los efectos ácidos, la batería furiosa, los ritmos hipnóticos, los riffs amenazantes, los platillos atronadores, todo con un detalle, color y ritmo increíbles. También captura la energía arrolladora de la banda, reproduciendo tanto los instrumentos como los cambios improvisados con una profundidad, definición y dinámica reveladoras.
La historia detrás de Dark Magus es casi tan increíble como las composiciones improvisadas que surgieron cuando Davis reunió al baterista Al Foster, al bajista Michael Henderson, al percusionista James Mtume, al virtuoso de la trompa Dave Liebman y a los guitarristas Pete Cosey y Reggie Lucas, y, en un giro inesperado para la segunda mitad del concierto, añadió al guitarrista Dominique Gaumont y al saxofonista tenor Azar Lawrence. El hecho de que estos dos últimos instrumentistas no se hubieran visto hasta esa noche contribuye a la leyenda de Davis, y a su predilección por las decisiones audaces y poco convencionales. Lo mismo ocurre con las acciones del propio Davis aquella noche de primavera, que, según se cuenta, incluyeron llegar al concierto con una hora de retraso y subir al escenario de espaldas al público. La estrategia funcionó. Davis inspiró al grupo a tocar de una manera audaz que pocos, si acaso alguno, habían escuchado antes. Dark Magus es una bonanza rítmica. Con raíces en técnicas afrocentristas, sensibilidades vanguardistas y un espíritu exploratorio, las canciones prescinden de arreglos preestablecidos y solos, y, en su mayor parte, de recursos melódicos.
